리뷰 : 빅터 프랑켄슈타인은 미치광이, 궁극적으로 무의미한 브 로맨스입니다.

진지하게 받아들이기에는 너무 어리 석고 진정으로 재미있을만큼 야영하지 않습니다.

타 누키 마리오
20 세기 폭스

Mary Shelley의 1818 년 공포 고전의 문제프랑켄슈타인항상 주인공 빅터 프랑켄슈타인이었습니다. 소설의 줄거리는 그가 당황 스러울 정도로 수은이되어야하고, 공감이 전혀없고, 열이있는 히스테리에 오래 걸리기 쉬우므로, 셸리가 시간이 필요할 때마다 몇 주 동안 이야기를 확인할 수 있습니다. 무엇보다도 그는 죽은 조직으로부터 지적인 생명을 창조 할만큼 훌륭하지만, '나는 당신의 결혼식 밤에 당신과 함께 할 것이다'라는 단순한 위협을 해석하기에는 여전히 너무 어둡습니다. 그는 자만하고 고문받는 영혼을 의미하지만 무책임한 자기애 주의자입니다. 대부분의 사람들에게 '프랑켄슈타인'은 여전히 ​​창조 자라기보다는 괴물을 의미한다는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 빅터 프랑켄슈타인은 그의 실험적 주제보다 항상 덜 기억에 남았으며, 원작과 많은 화면 각색에서 덜 동정적이었습니다.



Paul McGuigan의 영화빅터 프랑켄슈타인— 2009 년 과소 평가 된 도망자 슈퍼 히어로 영화 이후 첫 장편 감독직푸시— 그 문제를 해결하기 위해 공개적으로 착수합니다. 에 의해 시작된 재 구상 된 고전의 긴 줄의 일부사악한의 대규모 브로드 웨이 성공과 디즈니 '브랜드 예금'영화로 다시 활력을 얻었습니다.해로운끔찍하지만 수익성있는 2015 년신데렐라,빅터 프랑켄슈타인그의 존경하는 파트너 Igor의 눈을 통해 Mr. Monster-Builder와 그의 동기를 새롭게 살펴 봅니다.



이건 그냥 윙크가 아니라 전신 머깅

이 영화는 18 세기 원작 소설의 배경이 될 수도 있고 Steampunk Victorian London이 될 수도있는 고딕 서커스에서 시작됩니다. 다니엘 래드클리프는 자신을 해리 포터라고 정의하는 상처 입은 결의를 계속 차고 있으며, 서커스에 팔린 것으로 보이는 이름없는 꼽추를 연기하며, 그곳에서 끊임없이 엄청난 신체적, 정서적 학대를 당하고 있습니다. 그러나 그는 또한 서커스 의사로 의학, 해부학 및 책에서 그림으로 그리는 풍부하고 상세한 삶을 스스로 가르쳤습니다. (이 영화는 그가 어디에서 왔는지, 또는 헥터하고 트라우마를 입은 노예가 의학 판화를 받고 읽는 법을 어떻게 배웠는지 언급하지 않습니다. 아마도 그것은 셸리의 이야기에 대한 경의를 의미하는 것일 수 있습니다. 프랑켄슈타인의 괴물은 주로 어린이의 독서를 도청함으로써 민감한 미학자가됩니다. 서커스 사람들이 유일한 의료 자원을 구타하고 감금하는 것에 대해 왜 그렇게 비난하는지 설명하기가 더 어렵습니다.)

괴상한 사고 후, 꼽추는 타락한 항공 조종사 Lorelei의 생명을 구하는 데 의료 수완으로 Victor (James McAvoy)에게 깊은 인상을 남깁니다.Downton Abbey의 Jessica Brown Findlay). 빅터는 포로에서 꼽추를 뽑아 내고, 신체적 기형을 고치고, 그에게 옷과 돈과 존경심을주고, 빅터의 부재자 룸메이트 인 이고르로 지나가도록 격려합니다. 새로 지명 된 이고르는 감사함으로 너무나도 압도적이며, 빅터와 함께 일하는 데는 대부분 전극을 동물 기관에 집어 넣어 경련을 일으키기 때문에 귀찮게하지 않습니다. 그러나 Victor의 실험은 Sherlock Holmes의 지성을 가진 Scotland Yard Inspector Turpin (Andrew Scott)을 괴롭 힙니다 (BBC에서 Moriarty 역할을 맡은 Scott의 역할을 감안할 때 적절 함).셜록) 및 기술에 대한 Luddite의 불신. Turpin은 빨리 Victor의 Javert가되어 어떤 일이 있어도 그를 쓰러 뜨리기로 결심합니다.



빙 번역기 오프라인

빅터 프랑켄슈타인2013 년처럼 우스꽝스럽지 않습니다.나, 프랑켄슈타인, 그러나 McGuigan은 그의 자료가 얼마나 과장되었는지 확실히 알고 있으며 Radcliffe와 McAvoy가 가능한 한 광범위하게 캐릭터를 연기하도록 장려 한 것 같습니다. 시청자는 누군가가 너무 격렬하게 소리를 지르면 입에서 침이 튀어 나올 때마다 총체적이지만 효과적인 음주 게임을 만들 수 있습니다. 이것은 웅장한 연설과 완전히 미묘한 넛 지의 영화입니다. 영화의 오프닝에서 Victor가 Igor에게 자신을 소개 한 후 McAvoy는 우승 한 동결 프레임 미소를 번쩍이며 McGuigan은 화면 전체에 영화 제목을 번쩍입니다. 이것은 청중에게 단지 윙크하는 것이 아니라 전신을 괴롭히는 것입니다.

빅터 프랑켄슈타인



가장 진심으로빅터 프랑켄슈타인공개적으로 Guy Ritchie의 광란의 속도와 불안정한 편집을 회상합니다.셜록 홈즈영화 산업. 영화에서 로버트 다우니 주니어와 주드 로의 캐릭터 역 동성을 유지합니다. 빅터는 거만한 홈즈, 사회적 은총이없는 광대 한 천재이고, 이고르는 그의 행동에 대해 애정 어린 변명을하는 왓슨입니다. . 이 영화는 하트 (전극으로 가득 차 있지 않고 슬래브 위에 놓인)를 가지고 있지만, Radcliffe와 McAvoy가 캐릭터의 유대를 판매하는 방식에서 비롯됩니다. 이고르는 세상에 의해 거부되었고 빅터는 그의 아버지에 의해 거부되었습니다.왕좌의 게임'찰스 댄스, 요즘 누가 냉정한 귀족 장로 역을 맡아?) 그래서 두 사람은 추방자로서의 동료 감정을 공유하고, 충성스러운 친구가있는 것만으로도 두 사람을 대담하게 만듭니다.

놀랍게도 잘 작동하는 유일한 관계는 아닙니다. 빅터와 터핀은 과학과 신앙 사이의 오래된 전투를 엄청나게 과장되게 표현하지만, 두 신념이 똑같이 좁고 유독합니다. Turpin의 세계관에서 그가 좋아하지 않거나 이해하지 못하는 모든 것은 신성 모독입니다. Victor의 발견에 대한 방어와 과학적 방법은 그가 썩은 고기 더미를 끔찍하고 삐걱 거리는 괴물로 바꿀 권리를 위해 싸우지 않는다면 더 잘 할 수 있습니다. 이 두 가지 너트 케이스가 서로 가치가있을 수 있습니다. 확실히 청중은 그럴 자격이 있습니다. McAvoy와 Scott은 모두 강렬한 모노 마니아를 연기 한 경험이 풍부하며, 그들의 노예가 된 풍경을 삼키는 대회는 영화의 가장 큰 강점 중 하나입니다.

대규모 공격-눈물

많은 현대적 재 상상처럼 영화는 존재해야 할 명확한 이유가 없습니다.

하지만 너무 자주빅터 프랑켄슈타인진지하거나 결과적이지 않습니다. 영화의 유일한 여성 캐릭터 인 Lorelei는 본질적으로 멋진 하우스 펫이며, 이고르와의 그녀의 부드러운 로맨스는 이고르와 빅터의 열렬하고 궁핍 한 브 로맨스도 육체적이라고 의심 할 수있는 시청자를 쫓아 내기위한 늦고 완만 한 스튜디오 추가처럼 느껴집니다. 지적으로. (McGuigan과 시나리오 작가 Max Landis는 빅터의 운명적인 삶을 창조하려는 자만심의 시도에 대한 대위법으로 마지막 행위에 임신을 기록 할 수있는 싸구려 기회를 놓친다.) 빅터의 실험에 자금을 지원하는 부유하고 엉뚱한 악당 (프레디 폭스)도 이야기를 진행할 수있는 반 통합 장치. 그리고 폭발로 가득한 과장된 전투 장면 인 끝없는 마지막 행위는 빅터와 터핀이 서로의 신조를 으르렁 거리는 것을 보는 것만 큼 재미가 없습니다.

강요된 광기 속에서빅터 프랑켄슈타인제목 캐릭터를 약간 인간화하는 데 도움이됩니다. 빅터가 수년간의 작업의 정점을보고 즉시 완전히 거부 할 때 중요한 순간을 조금 더 이해하기가 어렵습니다. 그러나 많은 현대적 재 상상과 마찬가지로 영화는 존재해야 할 명확한 이유가 없습니다. 슬랩스틱, 고딕 공포, 로맨스, 메타 농담, 액션, 불타는 광경 등 다양한 요소가 있습니다. 하지만 그것들을 모두 함께 엮어 완전히 살기위한 것이 아니었던 것처럼 느껴지는 느슨하고 엉뚱한 창조물로 만듭니다. 어딘가에 은유가있을 수 있습니다.